Comment écrire à l'écoute? Pourquoi vous désaccordez-vous et comment le réparer
Le désaccord est à peine une courtesse de l'oreille : il s'agit de coordination, d'air et de tension. Exercices avec référence, enregistrement et intervalles pour chanter chaque note chez vous.
Il faut écouter la note, la produire avec sa voix et la mettre en haut et en bas. Quand quelqu'un a été mis hors de son esprit, l'une de ces trois étapes échoue le plus souvent : son nom ne l'écoutait pas bien, sa voix n'arrivait pas à l'endroit où son oreille voulait être, ou son air et sa tension les émouvaient de sa place.
La recette pratique : toujours chanter avec une référence, comme un piano, une application ou un intermineur, et s'enregistrer pour vous écouter de l'extérieur et pratiquer des intervalles et choisir des tons qui doivent quitter votre voix. Avec une pratique courte et constante, la différence commence à se ressentir.
Pour résumer
- Le non-accord est souvent un problème de coordination de l'oreille et de la voix, et avec la pratique, mais avec « l'écourtement de l'oreille ».
- Les causes les plus courantes sont la mauvaise écoute de la référence, l'épuisement de l'air à la fin des phrases, le chant avec tension et l'utilisation d'un ton qui n'a pas à faire avec vous.
- Pratiquez avec une référence externe : un piano, une application ou une machine d'accordage vous indique si vous êtes en haut ou en bas de la note.
- Assurez-vous: en vous entendez différemment de la façon dont les autres vous entendent.
- Une mélodie est une série d'intervalles et de les former vous aide à obtenir toutes les notes de la précédente.
Pourquoi faut-il y mettre un terme : les causes les plus courantes
Avant d'exercer, identifiez ce qui ne va pas chez vous. Écoutez un enregistrement de vous et vérifiez à quel moment l'accord se passe :
| Causa | Qu'est-ce que c'est ? | Avec quoi travailler |
|---|---|---|
| Audition non formée | Il dit que quelque chose a l'air mauvais, mais tu ne sais pas si tu es debout ou en bas. | Comparer les notes avec une référence et des intervalles de train. |
| Coordination entendue - voix | C'est clair pour votre tête, mais votre voix va à une autre. | Exercices pour correspondre à une note en glissant sa voix. |
| Manque d'air | Les longues notes et les mots finissent par tomber. | Planifiez la respiration et gérez l'air. |
| Pression | Les pointus sont faibles par manque d'énergie ou sont passés par la poussée. | Déposer la mâchoire et le cou et ne pas monter le volume pour y arriver. |
| Inadéquation du ton | Stretch est si mal que tu es murmure, ou le chœur te force à crier. | Pour changer la chanson. |
| Ne t'écoute pas. | Des amendes dans votre chambre mais pas avec le groupe ou avec le chœur. | Ajustez le volume ou le moniteur et apprenez à vous écouter en groupe. |
Les nerfs ont aussi une influence : avec la peur, vous avez une forte respiration et serrez votre gorge. Si vous êtes hors de l'air surtout avec quelqu'un qui vous écoute, le problème réside plus avec la pression du moment qu'avec votre oreille.
Le mythe de "je n'ai pas d'oreille"
Il y a une vraie difficulté à percevoir des différences de tons mais c'est inhabituel. Si vous reconnaissez une chanson quand quelqu'un est en retard, si vous remarquez qu'une autre personne est en manque ou si vous pouvez dire que deux notes sont différentes, votre oreille fonctionne. Ce qui manque, c'est d'entraîner le lien entre ce que vous entendez et ce qui fait votre voix.
Beaucoup de gens qui disent qu'ils ont été mis hors d'accord ont simplement chanté des petits enfants, ou ont été invités à la chorale de l'école à bouger leur bouche sans chanter.
Un test rapide
Jouez deux notes consécutives sur un piano ou une application et demandez si la seconde est plus aiguë ou plus sérieuse. Ensuite, jouez une note et essayez de la chanter. Si la première chose va bien et la seconde chose n'est pas, votre oreille est d'accord: ce dont vous avez besoin est une pratique de coordination, juste ce qui vient ensuite.
Exercices avec référence: piano, app ou tuner
Dix minutes par jour, après le chauffage, ils sont assez bons pour commencer. Pratiquez à la zone confortable de votre voix, jamais à la fin.
- Ecoute, réfléchis, chante. Jouez une note, écoutez-la jusqu'à ce qu'elle sorte, imaginez-la tranquillement et seulement puis chantez-la à "u".Cette seconde note avant de chanter est la moitié de l'accord.
- C'est la diapositive à noter. Si vous ne la trouvez pas, commencez un peu plus bas et levez-vous lentement, comme une petite sirène, jusqu'à ce que votre voix et votre piano fusionnent. Quand ils sont proches mais ils ne sont pas égaux, vous entendez une légère disparition dans le son, et quand ils correspondent, ils sont partis.
- Faites-lui confiance avec sa machine à régler. Tenez une note à la [Tuner]](/herramientas/afinador) et surveillez si l'aiguille reste au centre. Puis faites-le avec les yeux fermés et regardez seulement la fin; alors entraînez son oreille, son visage, son visage, son visage et son visage.
- Échelle avec et sans support. Il chante une échelle de cinq notes avec son piano, et puis sans lui, et sa dernière note joue finalement pour vérifier si vous êtes arrivé au même endroit ou si vous avez couru.
- Il chante sur une broderie. Laissez un son long, avec une pédale de clavier ou une application de broderie, et chantez sur l'échelle ou une mélodie simple. La broderie vous fait remarquer dès qu'une note revient.
Intervalles: comment obtenir à chaque note
Une mélodie n'est pas une somme de notes lâches mais de saut entre elles. C'est pourquoi quiconque met une note soutenue à droite peut mettre fin à une chanson: son saut échoue. Les intervalles sont ces sauts et la connaissance de son son permet d'anticiper où va sa voix.
- Il commence par la deuxième et la troisième : do-re-do, do-ma-do. Il chante et vérifie ensuite avec son piano.
- Continue avec les cinquième et huitième, ils sont grands mais très stables sauts à l'oreille.
- Prenez soin des demi-tonnes, comme mon-fa ou si- font: ce sont ceux qui deviennent plus enroulés parce que leurs voix ont tendance à être courtes ou à passer.
- Dans les gros sauts, pensez à la note d'arrivée avant de sauter et ne vous préparez pas à vous lever et à vous lever.
- Il chante chaque intervalle de haut en bas. Les lignes inférieures ont tendance à être basses si vous lâchez l'énergie de support.
Pour pratiquer le jeu, [formation auditive]](/herramientas/entrenamiento-auditivo) à partir de la page vous permet de reconnaître les intervalles, et à ce qui est un intervalle musical Trouvez des chansons de référence pour mémoriser chacune.
Record : Le test le plus honnête
Pendant que vous chantez, votre voix vient à travers l'air et aussi à travers les os de votre tête, qui le rendent plus sérieux et plein. C'est pourquoi l'enregistrement vous surprend. Ce n'est pas comme ça que votre téléphone vous a déformé. C'est comme ça que tout le monde vous entend.
- Mettez son portable à un pied, à la hauteur de sa bouche, et chantez une seule phrase ou un fragment court.
- Avant de chanter, jouez la première note sur le piano afin que l'enregistrement ait une référence.
- Écoutez avec des appareils auditifs et avec un seul but à la fois : première note, fin de phrase, sauts, longues notes.
- C'est comme ça qu'on a mis son nom et son nom.
- Conservez un enregistrement chaque semaine et comparez-les après un mois et montrez-vous des avances qui ne notent pas chaque jour.
Un truc pour mieux écouter pendant que tu chantes
Mettez une main en forme de bol derrière une oreille, ou faites un canal avec votre main du curseur de votre bouche à votre oreille. C'est une vieille ressource des chorales: il vous rend votre propre voix plus clairement et vous aide à corriger en ce moment.
Comment l'amener à tes chansons
- Apprenez la mélodie avant la lettre. Chantez-le à "nah" ou "lu" jusqu'à ce que vous ayez clair et clair et les mots ont été distraits.
- Accroche-toi. Si votre Stretch a l'air mauvais ou si le chœur vous force à pousser, changez votre ton. Ici nous vous expliquons comment transporter une chanson.
- Il planifie l'air. Beaucoup de terminaisons non ajustées sont court de l'air. Respirez et entraînez l'administration d'air avec ces [ exercices respiratoires à chanter]](/blog/ejercicios-de-respiracion-para-cantar).
- Ne chantez pas sur la voix originale. Il utilise de mauvais indices dans un volume qui vous permettra de l'écouter.
- Avec des appareils auditifs, laissez une oreille libre. Si vous avez les deux oreilles couvertes de musique, vous avez tendance à chanter plus fortement et perdre la référence à votre voix.
- Dans un groupe, écoutez plus ce que vous chantez. Dans une chorale ou un groupe, l'accord est en accord avec les autres.
À [ cours de chant]](/clases/canto)L'enseignant entend en temps réel quelle note remonte et pourquoi, quelque chose de difficile à remarquer par vous-même, et met les exercices à votre cas.
Foire aux questions
Pouvez-vous apprendre à écrire le tuning pour adultes ?
C'est vrai. La coordination entre l'oreille et l'entraînement vocal à tout âge. Les adultes se déplacent parfois plus lentement au début parce qu'ils n'ont pas chanté depuis des années, mais ils sont généralement constants et comprennent ce qu'ils pratiquent et cela les compense.
Pourquoi je les mets seuls mais je les mets à l'écart pendant que je chante avec de la musique ?
C'est le plus souvent parce que vous arrêtez de vous écouter : la musique est vraiment forte, vous avez des aides auditives couvrant les deux oreilles ou les chantant avec la voix originale. C'est en baisse le volume de la piste, laissez une oreille libre et d'abord avec un simple accompagnement, comme un piano ou une guitare.
Qu'est-ce qu'il a avec ses notes ?
Parce que c'est là qu'apparaît plus de tension. S'il y a un manque d'énergie et de support, la note est basse et si vous poussez avec votre gorge, elle passe ou ça sonne serré. Cela fonctionne avec des exercices doux et, en attendant, baisse le ton de la chanson.
L'autotheune est bonne pour apprendre à écrire des airs ?
C'est un outil de production qui corrige l'enregistrement, et non votre voix. Pour s'entraîner, vous devez entendre votre son réel et remarquer la différence, et c'est pourquoi ils sont plus utiles avec le réglage et sans effet.
Combien de temps faut-il pour arrêter le dopage ?
Cela dépend du point de départ et de la constance. Avec la pratique quotidienne et courte, la chose habituelle est d'accorder d'abord les notes soutenues et ensuite compléter les mélodies. Les chansons avec de grands sauts ou à la fin de la voix sont les derniers à se régler.
