Comment mémoriser une pièce musicale : les quatre types de mémoire
Pour répéter jusqu'à ce que vos doigts aient été connus n'est pas suffisant. Une mémoire solide combine quatre couches et une méthode sectionnelle structurée avec des points pour revenir à si vous perdez.
Pour bien mémoriser une pièce, il ne suffit pas de la répéter jusqu'à ce qu'elle soit « collée » à vos doigts. Une mémoire fiable combine quatre couches : l'audition (vous savez comment venir), le visuel (vous voyez la partition ou le clavier dans votre esprit), le moteur (vos mains savent comment) et l'analyse (vous comprenez comment ils sont, accords et phrases).
Le moteur arrive tout seul à mesure que vous le répétez et il en reste tellement. Le problème est qu'il est le premier à manquer avec des nerfs ou une distraction. La méthode qui suit fonctionne les quatre, avec des sections et avec des points d'ancrage pour revenir à si vous perdez.
Pour résumer
- La mémoire des doigts est rapide mais fragile et réfute avec la mémoire auditive, visuelle et analytique.
- Avant de mémoriser, comprenez la forme de la pièce : sections, répétitions et comment elles diffèrent.
- Il mémorise par de courtes sections et les lie avec une barre de grattage.
- Préparez des points d'ancrage et pratiquez à partir de n'importe lequel d'entre eux.
- Si vous ne sortez que rapidement et dès le début, c'est encore un souvenir : essayez-le lentement et depuis le milieu.
Les quatre types de mémoire musicale
Chaque type de mémoire échoue d'une manière différente. Reconnaître comment chaque défaut se sent vous dit ce que vous avez à renforcer:
| Memoria | C'est quoi ? | Que pensez-vous de son échec ? | Comment le renforcer |
|---|---|---|---|
| Motora | Mouvements automatisés des mains, des bras et de la respiration | Si tu t'arrêtes, tu ne peux pas revenir et revenir pour commencer. | Touchez très lentement et avec attention à chaque mouvement |
| Auditiva | Écoute à l'intérieur ce qui arrive. | Je ne sais pas ce qui se passe, même si sa main est bien placée. | Chanter la mélodie, frapper l'accompagnement, écouter des enregistrements |
| Visual | Rappelez-vous la page, le clavier ou le diapason | Avez-vous quelque chose à dire à propos de cette pièce ? | Regardez le score avec attention, visualisez les positions avec les yeux fermés |
| Analyse | Comprendre la forme, l'harmonie et les motifs | C'est comme ça que vous vous trompez de Section ou répétez cette partie qui n'est pas | Nom des accords, des sections de marque, des différences de remarque entre les répétitions |
Avant de mémoriser: comprendre la pièce
Dix minutes d'analyse vous permettront d'économiser des heures de répétition avec un crayon et une partition dans votre main:
- Divisez l'œuvre en sections et mettez des lettres à eux: A, B, A ', code. Dans une chanson, identifiez l'introduction, la stropme, le chœur et le pont.
- Beaucoup de pièces sont plus courtes qu'elles ne le semblent parce qu'elles reviennent sur le même matériau.
- Le piège classique est la deuxième fois qu'une section avec une fin différente apparaît.
- Il écrit les accords ou le ton de chaque partie, s'il est simple.
- Il indique où chaque phrase se termine et où vous respirez ou changez de position.
Si vous avez encore du mal à lire le score couramment, commencez par cela: la mémoire est construite sur une lecture correcte et mémoriser une mauvaise note est difficile à corriger plus tard.
Méthode de section, étape par étape
- Choisissez une section courte, de quatre à huit barres.
- Jouez le lent avec la partition plusieurs fois, avec l'attention aux notes, la numérisation et le son.
- Regardez ou tournez la feuille et touchez-la avec la mémoire.
- Comparez avec le score. S'il y a eu une erreur, lancez-les et répétez-les et sortez-les de plus en plus.
- Loin de l'instrument, chante-le ou tourne-le mentalement sans toucher.
- Joignez-vous à la section suivante en jouant la dernière barre de l'un et la première de l'autre.
Un tour que beaucoup d'enseignants recommandent : mémorise les allers et retours. Si vous commencez par la dernière Section, la fin du travail reste la plus pratique et pas aussi faible que d'habitude.
Points d'ancrage : votre filet de sécurité
Un point d'ancrage est un lieu de l'œuvre d'où vous pouvez commencer sans hésitation: le début d'une section, l'entrée du chœur, un changement de ton. Tuez-les au score et numérotez-les.
Ensuite, pratiquez à partir de l'un ou l'autre, dans un désordre. Écrivez les chiffres et obtenez-en un au hasard, ou demandez à quelqu'un de vous dire d'où commencer. Si vous vous perdez dans une présentation, n'essayez pas de vous souvenir de la note exacte qui vous a été envoyée : vous sautez à l'ancre suivante et obtenez votre pouls.
Conseils par votre instrument
Piano
Il mémorise chaque main indépendamment, surtout sa main gauche, qui échoue le plus souvent parce que c'est la pratique avec son esprit sur sa mélodie. Il nomme ses accords d'accompagnement à haute voix. Cours de piano Il est commun de travailler aussi la mémoire de l'endroit sur le clavier, et pas seulement des notes.
Violon
Outre ses notes, il mémorise les changements de place, ses numérisations et ses arcs: haut ou bas, jusqu'où son arc et combien de notes sont liées. Il chante son travail avec ses noms de notes et apprend également où son piano d'accompagnement entre. cours de violon enseignant vous aide à définir ces décisions avant de mémoriser, afin d'éviter d'apprendre quelque chose qui changera plus tard.
Guitare
Dans le répertoire classique de [ guitare]](/clases/guitarra-acustica)Il mémorise la numérisation de sa main droite (p, i, m) autant que sa gauche. Dans les chansons, il apprend sa progression par degrés et pas seulement par des noms d'accords: si vous savez que le chœur va de premier à quatrième et cinquième, vous pouvez le jouer à n'importe quel ton et c'est plus difficile à perdre. Si vous chantez et jouez, mémorisez les lettres et les accords ensemble, syllage avec eux où l'harmonie change.
Comment prouver que vous savez vraiment
- Touchez-le lentement du début à la fin sans s'arrêter.
- Il commence par trois ancres choisies au hasard.
- Revoyez-la mentalement du début à la fin, par exemple au bus ou au TransMillennium, en écoutant chaque note à l'intérieur.
- Écrivez les accords ou la structure sur un papier sans regarder la partition.
- Touchez-la après une journée sans la pratiquer, froide.
- Touchez avec une distraction : quelqu'un parle, la télévision est allumée ou devant une personne.
Et n'arrêtez pas de vérifier le score à la fois même si vous le savez : avec les jours, de petits changements de rythme ou de note sont accrochés sans que vous le remarquez. Si vous allez le jouer en public, suivez notre guide pour [ préparer votre premier récital]](/blog/como-prepararte-para-tu-primer-recital).
Foire aux questions
Combien de temps faut-il pour mémoriser un morceau ?
Cela dépend de la longueur, des difficultés et de votre expérience mémoriser. L'important est de commencer par le temps : mémoriser à la course une semaine de présentation laisse un souvenir fragile qui échoue généralement avec les nerfs.
Est-ce mieux de mémoriser dès le début ou quand je la joue en lisant ?
Il est préférable de mémoriser lorsque les notes, le rythme et la numérisation sont déjà bons, afin d'éviter de mettre des erreurs. De là, vous pouvez mémoriser Section par Section pendant que vous polissez encore l'œuvre.
Pourquoi la pièce me manque-t-elle tout comme je joue avec eux ?
Parce que les nerfs ont d'abord un impact sur la mémoire du moteur, que ce qui fonctionne comme un pilote automatique. Si vous avez aussi une mémoire auditive, visuelle et analytique et des points d'ancrage prêts, vous avez quelque chose à faire. [comment surmonter la peur de l'étape]](/blog/como-vencer-el-miedo-escenico).
Tu veux écouter la pièce plusieurs fois pour la mémoriser ?
Il aide à la mémoire auditive mais ne remplace pas le travail par un instrument. Il entend les enregistrements avec la partition à l'avant et suivant les sections que vous avez marquées, mais pas seulement comme musique de fond.